黄国民(1961．10一)生于山东省汶上县，祖籍兖州市黄屯镇。先后就学于山东工艺美术学院、中央美术学院、中国艺术研究院中国画名家班。现为中国残疾人美术家联谊会副会长、中国美术家协会会员、中国国画家协会理事、中国文联书画艺术中心画家、江苏国画院特聘参展画家。
      近十年间，其作品多被国家级画展选入，其作品先后荣获“金丝猴杯”东方书画艺术大展金奖，纪念邓小平诞辰100周年书画展一等奖，全国群众书画摄影大展银奖，庆祝建国50周年暨澳门回归祖国全国书画大展银奖，新亚欧大陆桥美术作品汇展铜奖，21世纪中国画澳大利亚展铜奖，1998年中国艺术博览会优秀奖，99纪念孔子诞辰2550年美术书法大展优秀奖，纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展优秀奖，第四届澳洲翁真如艺术杯中国名家水墨画大赛优秀奖，第二届全国少数民族美术作品展优秀奖，“黎昌杯”第二届全国青年国画年展优秀奖。
     多幅作品入选北京首届国际扇面书画艺术展，世界华人书画展，首届中国美术“金彩奖”作品展，西部辉煌•全国中国画作品提名展，“奇迪杯”全国第五届工笔画大展，20。2年全国中国画作品展，纪念毛泽东同志诞辰110周年全国百位知名国画家特邀作品展，中、法文化年举办的“中国风情．当代中国画作品展”，2004年“菜乡情”全国中国画作品提名展，首届中国美术家协会会员中国画精品展等。
      黄国民是一位传统型画家，主攻中国山水画，心仪古人范宽、李唐的山水画艺术。作品立足传统，融东、西绘画语言。形成清新、静谧、幽远又不失厚重的艺术特色。他自知年纪尚轻，“火候”未到，因此作画异常勤奋。但他仍注重修养的提炼，“读圣贤之书”，感悟自然，“养浩然之气”，以求得艺术上不断长进。在创作上，黄国民寻找到了自己表现母题：大致是以太行山的景观作为主要描写对象。所谓以太行山为主，是因为在他的画里也有自己家乡的一些山水景貌。题材是技艺的一种载体，太行山也好，山东的山脉也好，只要能够发挥自己的技艺特点，就可以尽情表现。如《秋入太行图》有北方山水的雄浑，《凉秋》有北方山水的秀润，《秋暖图》有北方大山的苍郁，《秋雨斜阳》有北方山峦的灵熠等等，都有着自己独特的体味和表现深度。北方的山，山脉连绵，山体平淡无奇者多，要从中捕捉到美的东西有一定的难度，画家必须多次走进大山中进行观察写生，感悟美，提炼美，寻找探索特有的笔墨技法，创造特有的表现程式符号，才能得到一种较为理想的艺术效果。从黄国民的作品中可以看到，他在捕捉北方山水有着自己的探索和积累。他也尝试着多种表现方法：一种是笔法工细一些的。他的许多入选全国性展览的作品大都采用这种方法表现，制作认真，形象刻画细致，构图布局反复推敲，整体效果比较好。这种方法对他来说似乎更得心应手。在《秋入太行图》中，山体、岩石刻画得精到，整体气势营造了出来，在晕染上也烘托出秋色氛围。作品《蓝蓝的天上白云飘》更像一幅工笔重彩画，强化色彩的力量，纯蓝的天空，白色的飘云，黄色的山石，红色的秋林，统合起来，富有诗意。另一种是以写意水墨为主的。这种方法，多使用在小品方面，画起来比较轻松，自在，随意，这使他逐渐脱弃了前一种方法中较为拘谨的一面，走进更为纯正一些的山水画写意语境。还有一种是以较大的水分冲激淡墨表现云气的。这是一种更大胆的探索，意求画面更加松活。《山雨》一画，其右侧中景的阴影和画面远景，都使用较大水分冲开墨色的洇晕之法，更具大写意水墨意趣。这种想法很好，只是在线的组合与大面积水迹的配合上还有些生硬，在“融”的火候上有待调整。这几种方法，多少反映了黄国民在技艺探求上一个递进的过程，说明他一直没有停止探索的脚步，既不否定原有的成果，又寻求自己的“开拓创新”，他深知，这是一个职业画家的本分。黄国民最大的成功之处，是在画面中创造出一种“润”的内涵。一般来说，北方的山水，山多水少，山体以裸岩为主，树草植被不多，山上少高瀑，山下多季节河，所以，面对这种多为干燥的自然形貌，必须在画面上找到一种表现方法，以创造出山水画必要的浑苍之态。黄国民在画面上将用笔、施色以及水之调润有机地结合起来，使画面呈现“润韵”，有了“润”，才有了“苍”，有了“郁”，才有了“生气”。这是他不懈努力的结果。我很赞赏黄国民说的一段话：“多年的国画学习告诉我，中国绘画的学习首先应从‘史’的角度，审视整个的绘画史，将其贯穿形成一条主线。山水、人物、花鸟等不同画科形成不同取向又互为联系。画家要有心中一部较清晰完整的中国绘画史。”他所说的含义在于学习的全方位、综合性的重要，也说明黄国民在创作方向上是明确的。这里或许还有另一层意解，即在创作中要求自己清醒地从“史的角度”，找到自我创作水平的客观“位置”，要求自己更为宏观地审视创作状态、艺术水平以至“存史”价值。当然，一个画家很难做到这一点，但可以要求自己跳出当代纷纭喧嚣的假象，时时从历史的角度审视自己。这需要一种冷静，一种自信，一种自我约束，一种为中国绘画奉献的责任。正如他所说：“只有全面地掌握了中国文化的脉络，才有可能在一个高的层面看待中国绘画的发展，才有其发扬光大的基础。”有这样一个清晰的创作思路，必然会在日后的创作中稳步进展。