画家在社会中已经发展壮大成一个规模庞大的阶层。据不完全统计，被人们称画家的画画者，已有数百万之众。再看看艺考的壮观场面，这个阶层的扩容问题就已不言而喻了。中国是不是需要这么多的画家？中国是不是能够养活这么多的画家？

      这些问题也许并不重要，重要的是我们需要什么样的作品，这些画画的人又能给我们提供什么样的作品。这就涉及到一个对画画的这个阶层进行分析的必要了。

      从当下的状况来看，我们可以将画画的分为下面四个层面：一是中国画的爱好者，他们绘画的目的很多时候是一种修身养性，是否将自己的作品变成商品或艺术品对他们来说并不是非常重要，这个层面人数之大是很难衡量的。二是美术工作者，他们是中国绘画大军从业者的又一巨大群体，这个群体的主要特征是非专业机构的从业者，他们大都有接受艺术教育的背景，职业之余才操画笔，亦商亦学，有很强的伸缩性。第三个层面就是当下所谓的画家，他们有的身居专业机构，有的成为社会自由人，人称职业画家，在目前他们是中国画创作的生力军，当然，也存在良莠不齐的现象。这些人虽然绘画是其生活及工作的主要方面，但作品市场也是他们最用心的地方。还有一个层面，我们称之为艺术家，他们是从画家阶层分离出来，是善用思考，具有自己哲学思想与深厚艺术陶养的人。第四个层面是艺术家，他们在当今中国画坛是少之又少的一些人群，在他们身上我们看到的是艺术精神与学术良心的最终体现，代表着中国绘画与学术精神的高度。

      中国画市场迅猛发展的今天，乱象的出现也是在所难免的，只是由于定位不清，常常出现形形色色的错位现象发生，导致了中国画市场秩序的混乱。不少人运用各种运作手段，把爱好者捧成画家、艺术家，更有甚者做起了大师梦，也有不少美术工作者，利用自己仅有的一点技法，借助已有的码头，言称大家、巨匠，画家阵容也在利益趋动下不断扩张，鱼目混杂，优劣难辨，应付市场、运作市场成为他们的重要课题。在这种状况下，艺术家的生存状况空前恶化，能够守住艺术精神的人越来越少。艺术价值泛市场化的趋势在迅速扩展，这是我们面对的现实。

      我们但愿将美术爱好者与美术工作者当成大师的年代一去不复返了。当然这仅仅是一个愿望而已。要做到这种看起来极为简单的事情，还需做出巨大的努力，还有很长的一段路要走。这就是中国画市场的现状，还有不少人前仆后继地在交学费，买经验。我们很是希望那些对中国画艺术感兴趣的买家，多一些研究，少一些盲目；多一些理性，少一些盲从；把真正艺术家的作品作为我们投资热追的对象，让艺术品市场更干净一些、更纯粹一些！