七十三峰楼一品山水韵
风规自远地非尽宋元遗

刘晓林

               鑫者，荣昌。荣昌岂仅限于物之表象？若此怎能见到泰山！由是物之本原是不能不穷究的，如何穷究？品。

           品人、品作、品万物，目的所在要品出“味道”。“味道”是什么？“奇音在爨，庸听惊其妙响；逸足伏枥，凡识知其绝群。”“味道”之于品者犹“奇音”之于闻者，因优劣不等遂有原本一体却作天壤之判。我于陈氏品鑫的画作中品出了恬淡雍容、静似太古、余音绕梁的“味道”：山水韵，一品的山水韵。

            一品山水韵，非尽宋元遗。这是我的陈先生画作的管窥之见，并非与已仙去的画坛巨擘已迁翁来唱一个人的“对台戏”。（美籍华人、海外大鉴藏家、书画家王已迁题赞陈品鑫先生“宋元遗韵”）先生的先生“白描圣手”陈子奋写过这样的词来赠陈氏：“尺幅神情绵渺，笔致轻灵细少。至竟是才华，外物纷他不了。夭矫，夭矫，一味昂头尘表。”以此来看，品鑫先生的才华是非比寻常的，连“外物”也“纷他不了”。更重要的是，他还“夭矫”，甚至“一味昂头尘表”。“心”如闲云野鹤，“进止难期，若往若还”。在先生思想意识里已经心游万刃，来去自入了。君子天行建而知天行，如比做事情为艺术实在是不得了！哪有不高之可能？这样的人怎能够让自己的艺术仅仅附于“他体”呢？因此我有了这样的想法：如果把才思、践行皆妙的高士品鑫先生之艺归入“宋元遗韵”是不尽善全的！先生的作品中早已有了“自己”，虽然在审美上他心仪宋元诸贤画卷的风神。

            近日，我拜访先生的谈话约略如下：

            陈品鑫：每一个时代都有每一个时代的艺术。每一个时代都有每一个时代的艺术高峰，明清的跟宋元的那能一样？
            刘晓林：以宋元的艺术风貌与标准来衡量明清艺术，宋元的艺术一定是不可逾越的。反过来呢？也同样。
            陈品鑫：是这样的！对于艺术家来说，无论你再怎样欣赏某朝某人的艺术，表现在自己的作品中一定融入了自己所处时代的气息和自己的学养。
            刘晓林：也就是说，与其一味地步趋某朝某人不如悟其内美，而后任一己之天性。

           绕了这么多，我要表达的终于表达出来：宋元遗韵在品鑫先生的笔下已经姓陈了。

            一品山水韵是什么样子呢？它与“风规自远”地紧密相联。“万里归来雪后天，江山回首但风烟。淋漓染墨才逾尺，夭矫飞云满大千。势讶潜虬嘘洞口，梦随栖鹤上松颠。屐痕记我曾游处，奇境翩然落眼前。”何绍基《飞云揽胜图》所诗可作一品山水韵观。”倪迂渴笔，墨无渣滓；精洁不污，厚若丹青。“黄宾虹的古画品可作一品山水韵观。”“皓月千山亦澄明，闻得清泉吐两声。悠哉云岚万古在，龙媒伴我向颠亭。”九天居士的闲暇之文可作一品山水韵观。一言要之：“志气和平，不激不厉，而风规自远”可谓一品山水韵的绝好注解。千岩万壑的王蒙也罢，逸笔纷披的石涛也罢，沉雄浑厚的可染老也罢，空灵洒脱的抱石翁也罢，无不是风规自远！腕下思斧神工；时而休迅飞凫，飘忽若灵；时而酾酒临江，横望赋诗；时而万箭齐发，跌宕腾挪；时而嗡嗡作响，太极推力。待细来把江山品：孤静幽深，这就是“风规自远”地，这就是一品山水韵！

           陈氏品鑫有七十三峰楼主之号，非徒为其雅也！予忖之再三：寓其胸襟抑或寄其情素？览满目山川抑或含求索之难？

          “七十三峰楼一品山水韵，风规自远地非尽宋元遗。”我站在品鑫先生的画作前对其说，但我却希望有更多的人听到。