自  序

袁运甫

我在学校里任教已50年了。有幸在这里向同仁们汇报这些年的心路历程，也是一件快事。时间过得快，社会变化更快，也许我已跟不上你们前进的步伐了，但我过去走过的路对今天的你们也许还能有参考、借鉴、反思之用。

回顾这50年的创作生涯，我想有三个方面的问题是自己一直在思考的。

一是中国艺术的发展，如何能与我们现代社会及其它民族的先进文化相融合。在今天，最重要的问题是中国艺术需要伴随着社会人文和科学精神的进步而不断创新。近百年来我们向西方学习先进的文化成果，其目标是为了丰富和革新自己。在这一前提下，我将中国本土精神的色彩情感赋予我的西画的创作中，让画面充溢着中国式透明灿烂的光色而不只是法俄式的高级灰。它是中国传统健康、达观、积极、浪漫和理想主义人生观的真实映照。在中国画领域，我尝试从材料（平头笔、高丽纸等）、色彩（水粉、水彩、丙烯）、表现内容、创作方式等多方面入手来改造、丰富中国水墨画的表现力。画作虽然只是我的一些阶段性的成果，但它们忠实地记录了我走的路。

二是中国的现代艺术教育在充分实践了19世纪欧洲和苏联的教育模式以后，如何能与我们自己伟大的文化传统和现实相结合。在我的教育观中，有三点是最重要的：1.向传统和民间文化学习。对中国传统文化的学习，不仅要关注主流的艺术潮流，还要重视如敦煌、永乐宫、法海寺、云岗等无名艺术家的伟大创作。2.向社会学习。去生活里写生，捕捉审美对象，积累审美经验，这依旧是最好的创作方法。3.我有一本文集的书名叫“有容乃大”。开放教学、自由思想、学术平等是现代教育的标志。不同观点学派的碰撞、交流、融合，是我们集天下之大成的唯一路径。

三是作为一个急剧变革社会中的艺术家，如何发挥他的作用和社会影响力。近四十年来，我创作了大量的公共艺术作品。我想艺术家有责任向社会传达正确的、具有普遍意义的审美价值观，因为文化的终极目的，不外乎为了去建设更完美的社会集体人格。因此，艺术家积极地参与社会的发展进程，会为社会带来健康和完美的新思想和文化情怀，这也是我们创作人生的最大快乐！

衷心感谢我的同事们、朋友们和同学们百忙中来看我的展览。敬请批评指正。

2006年12月20日于清华大学