自从笔墨等于零了以后，中国的农民和工人放弃了耕犁和钻头做着两件大事：一件是草木皆兵玩起了股票，另一件是全家老小更换血液做了画家。去年的报纸上说，北京的画家已经超额了四十万，这大概只是一些游荡在饥寒边缘的小股部队吧。按照现在的情况，北京的市民人人都有可能是画家。如果按照吴冠中的说法，这的确有可能，就连小孩儿撒尿，妇女拖地也是一种“形式美”。有一位叫水天中的说，在这个没有大师的时代，只有吴冠中能称得上“大师”，因为他是一个具有“纯真”个性的艺术家。对，这就和小孩子玩屎尿一样是具备天真无邪的。那么，童言无忌了。可是，狼崽虽小，确是肉食动物了，他的嘴不管再小，也能吞下一个成年人的脑袋。这就是六亲不认，不识家谱的一个人说的，关于一百个吴冠中的对手，也击不过一个吴冠中的真实原因。与其说南京大屠杀是中国近代史的耻辱，那么，成千上万的中国画家的诞生也是当代中国发展史上的一个血海。精神上的腐化和行为的偏差成为当代艺术家的一个肿瘤。外国人已经意识到真刀真枪的和中国人干，吃了败仗还要被逼迫的低头认罪来承认历史，倒不如培养一两个“汉奸”管用。只要我给了你“荣誉”，你肯定会见人杀人，见佛灭佛了，洋人的这一招儿的确管用。电影里那些骨瘦如柴的汉奸们，别着洋枪，吸着洋烟，总是会在国人密集的地方发表一些“亲善”与“共荣”的大道理。来让自己的主子知道，他已经把自己的肉体和灵魂全部交了出来。

   “这只病狮会醒来的。。。。。。。”

   “不，这只笨象永远不会醒来。。。。。。。”

    这是电影里两句对白，直接反映侵略者对国人的蔑视。也许，他们已经知道即便是我们拥有健壮的身体，而我们不具备燃烧的灵魂。当冰冷的皮鞭屈服着我们的信仰，我们高贵的额头不再是风火雷电，而是泥巴，鞋底儿和脚印。侵略者说，“中国人是不能用武力征服的”，这话的确很对，也是另外一种征服的开辟。培养几个文人墨客，散步一些谣言，足可以动摇中华民族那高贵的精神。就连吴冠中的一个“笔墨等于零”这样十分糟糕的逻辑，也足可搅乱中国文人的思想。整个中华神州大地上的人民高举着满是裂痕的双手接受投降。这不是吴冠中的号召力和吴冠中的思想，而是外国侵略者的杰作与强大。此刻，民族与自尊在一个口号面前动摇。这个时刻往往鼓掌的人占大多数，因为只有在这个时刻罪与罚比较模糊。中立着两边倒，不管谁的口号他都喊，只要不殃及池鱼。追随者往往是那些渴望发财，胆小怕事，麻木不仁的可怜虫。

    时人麻木，文人投机。这世道，怎么能轻易的光明？

    批评家已经将骂祖宗，搞平反，制造学术新名字等看成一种成就。自从李小山“光荣”地掘了一把祖先的坟以后，出了点名声，时人便像狗蝇子一样到处起混。故意剽窃、闹官场、搞运动等都成了发财的捷径。这种厚颜无耻的举动成为了艺术界一件最至高无上的“荣誉”。当天边吹来的“西风”夹杂着浓浓的钞票声，几乎所有的画家将自己的作品改成了关于“性交”的艺术。大量的批评家其中还夹杂着一部分滥竽充数的文盲，更是带着自己的肉体和信仰出了台。麻木，当水墨换成蛋青，毛笔改成刷子，宣纸换成帆布，艺术的标准趋近于色情与搞怪，批评家的知觉等同于铜臭。当2007年的美术批评家年会在宋庄这个制造厂举办的一刻，宣告了中国民族艺术处于濒危。

    今年一月份，《美术》杂志上同时刊登了两个类似的学术论文，直接反映了艺术圈和一些权威的学术机构已经进入了一个集体敷衍的局面。谁能说出这到底怎么了？

    拯救，也许这是一个唯一的方法，但这不是上战场来流血牺牲。这是一个民族精神与民族自尊的保卫。当崔如琢画家的《千山飞雪图》在香港佳士得拍出1556.08万的天价，刷新了中国艺术家作品在国际市场拍卖的天价后，位列全球6130位艺术家的第51位，直接助长了中国人的志气，彰显了国人艺术的伟大，拉开了民族艺术复兴的大幕。

    毫无任何疑问,崔如琢在全球艺术界排行榜上的出现，不仅是中国民族艺术重新崛起与强大的希望，更是继齐白石、张大千等大师以后的一位具有国际影响力的书画家。崔先生的作品在国外频繁的刷新着一个又一个的天价记录，接连地向世界证明中国传统书画市场的潜力，逐步缩短中国艺术家和西方艺术家的作品之间的价格差距，这不但是前人所期望的，更是今人所向往的。说到这里，我们都应该将毕加索和齐白石联系在一起，他们都属于世界名家，虽然我们不能将两个人的艺术水平拉在一起比个高下，但我们都应该承认他们在各自的艺术领域里是出类拔萃的。虽然毕加索对齐白石十分的推崇，甚至借鉴其艺术风格，但毕加索的作品在国际市场上的成交价格远远高于齐白石，这就能说明我们的民族艺术在国际上还没有得到较好的认可。曾经齐白石的一只苍蝇在日本创下了天价市场记录，震惊了整个日本和中国，成为了后人传说的佳话。今天，崔如琢作品在海外接连的被天价拍卖成交，这又是承接前人，启迪后人的一件大事。